Vigo se prepara para acoger la primera edición del Festival Internacional de Series Ría de Vigo, un evento que, del 29 al 31 de mayo, convertirá a la ciudad en un punto de encuentro clave para profesionales de la industria audiovisual y amantes de las series. Con una programación que combina estrenos, mesas de debate con figuras internacionales, coloquios interactivos y una gala de premios, el festival promete ser una cita ineludible para el sector y el público general. Además, su acceso gratuito refuerza su vocación inclusiva, buscando “colectivizar el consumo de series” y acercar la magia del audiovisual a todos los públicos, según palabras de su director, Miguel Blanco.
Un programa ambicioso para profesionales y seriéfilos
La programación del festival, que se desarrollará en la Estación Marítima de Vigo, destaca por su diversidad y su enfoque en las tendencias más innovadoras del sector. Durante tres días, los asistentes podrán disfrutar de visionados exclusivos, debates con expertos de renombre y actividades que exploran el presente y el futuro de la producción televisiva.
Jueves 29 de mayo: Innovación y talento gallego
El festival arranca el jueves con la presentación de dos series: Mind Mate y Grana, lideradas por los showrunners Renata Elis y Francisco Saavedra, respectivamente. A continuación, una mesa sobre ficción organizada por Unicorn Content abordará el rodaje en Galicia, con la participación de Begoña Álvarez (directora de Ficción), José Ramón Ayerra (director de Marusía) y el actor Darío Loureiro.
Uno de los platos fuertes del día será la ponencia Producción en tu bolsillo, centrada en el revolucionario sistema de producción con smartphones de Apple TV. Este panel contará con Cassius Rayner, un cineasta pionero en el uso de teléfonos inteligentes, reconocido como uno de los diez mejores del mundo en esta disciplina, junto a nombres como Steven Soderbergh y Sean Baker. Rayner, que ha ganado 16 premios internacionales y ha sido nombrado ‘mejor director’ en el Festival de Cine de Tokio, compartirá escenario con Steven Bawol, CEO de Helion SPS, descrito por Miguel Blanco como “una auténtica eminencia” en el sector.
La jornada culminará con los visionados y coloquios de El Jardinero (Netflix, DLO Producciones) y Weiss & Morales (RTVE, Portocabo), que permitirán al público interactuar con los equipos creativos de ambas producciones.
Viernes 30 de mayo: Coproducción y legado gallego
El viernes comienza con el visionado de Cicatriz (Amazon Prime, Plano a Plano), seguido de una mesa sobre coproducción internacional desde la perspectiva española. Este panel, moderado por Steven Bawol, reunirá a figuras como Montse Besada (TVG), Alfonso López (Portocabo), Álvaro Benítez (Plano a Plano) y Sara Gonzalo (Accidental Films), quienes debatirán sobre las oportunidades y desafíos de las producciones transnacionales.
A las 19:00, el festival celebrará los 40 años de ficción de TVG en un encuentro que contará con José Fragoso (director de Programas de RTP), Alfonso Blanco (director general de Portocabo y presidente del Clúster Audiovisual de Galicia), Ghaleb Jaber (director creativo de CTV) y Fernando Ojea (director de Contenidos de TVG).
La noche se cerrará con el estreno de una nueva serie de TVG, cuyo nombre se revelará en los próximas semanas, consolidando el peso de la televisión gallega en el panorama nacional.
Sábado 31 de mayo: Música, sostenibilidad y premios
El último día del festival comenzará con una ponencia sobre la banda sonora a cargo de Sergio Moure, quien explorará el impacto emocional de la música en las series. A continuación, María Rúa Aguete (Omdia) y Esther Segura (Alternativa de Medios) analizarán las alianzas estratégicas en la industria de las series.
Un tema especialmente relevante será el de la sostenibilidad en la producción televisiva, abordado en la mesa ‘Entretenimiento respetuoso con el medio ambiente‘. Matt Scraff, director de Albert (BAFTA), y Steven Bawol ofrecerán soluciones verdes para reducir el impacto ambiental del sector audiovisual, un aspecto cada vez más prioritario en la industria.
El sábado también incluirá el visionado de La Canción (Movistar), seguido de un coloquio con Pepe Coira y Francisco Araújo. La jornada culminará con una gala de premios a las 21:30, donde se reconocerá a la mejor serie del festival, con una dinámica que involucrará activamente al público en la elección del ganador.
Un festival con vocación de encuentro
El Festival de Series Ría de Vigo no solo busca destacar por su programación, sino también por su capacidad generative conexiones. Como explica Miguel Blanco, “queremos que la industria perciba el festival como un punto de encuentro para establecer relaciones, hacer networking y conectar ideas”. Esta visión se refleja en la variedad de mesas de debate, que reúnen a profesionales de la talla de BAFTA, Apple TV, Netflix, Amazon Prime, RTVE y TVG, así como en la presencia de productoras gallegas como Portocabo y Plano a Plano.
Para el público general, el festival ofrece una oportunidad única de acercarse al proceso creativo de las series. “Nuestra idea es que el visionado de una serie se transforme en una experiencia colectiva, con coloquios donde directores y actores expliquen por qué han tomado ciertas decisiones creativas o técnicas”, señala Blanco. Esta interacción directa busca “colectivizar el consumo de series” y convertir al espectador en un participante activo.
Acceso gratuito para democratizar la cultura
Uno de los aspectos más destacados del festival es su carácter gratuito, una decisión que responde al compromiso de hacerlo accesible a toda la ciudadanía. “Queremos que Vigo abrace el Festival de Series Ría de Vigo como propio, y por eso hemos optado por la gratuidad, para que nadie se quede fuera de esta celebración del audiovisual”, afirma Blanco. Las entradas, aunque gratuitas, deberán retirarse garantizando un acceso organizado a los eventos.
Un escaparate para el talento gallego y global
El festival no solo pone a Vigo en el mapa del audiovisual, sino que también destaca el potencial de Galicia como hub de producción. Con la participación de productoras locales como Portocabo y la celebración de los 40 años de ficción de TVG, el evento subraya la relevancia de la región en el panorama nacional e internacional. Al mismo tiempo, la presencia de figuras como Cassius Rayner y Steven Bawol posiciona al festival como un espacio de diálogo entre lo local y lo global.
En palabras de Miguel Blanco, “este festival es una apuesta por el futuro del audiovisual, un lugar donde la innovación, la creatividad y la sostenibilidad se dan la mano”. Con una programación que combina entretenimiento, reflexión y formación, la primera edición del Festival de Series Ría de Vigo se perfila como el inicio de una tradición que aspira a consolidarse como referencia en el calendario cultural español.
